Pendant mes années au cégep, je faisais du théâtre. Je passais mes journées à apprendre des textes par cœur, à monter sur scène, à ressentir l’énergie brute que seul le jeu peut offrir. Il y avait quelque chose de magique à vivre un rôle, à le transformer en quelque chose de personnel, tout en le partageant avec un public.

Et c’est là que j’ai commencé à associer ce que je vivais au théâtre à la musique rock. Cette intensité. Cette urgence. Ce besoin de crier quelque chose au monde.

Créer un personnage, c’est comme disséquer un poulet. Chaque partie compte. Rien n’est laissé au hasard. Tu observes, tu analyses, tu ressens. Tu dois comprendre les moindres détails, les plis de son histoire, ses silences et ses élans. Puis vient le moment où tu l’incarnes, où tu le fais vivre à ta manière. C’est un processus de construction — ou de reconstruction.

Et c’est exactement la même chose pour un groupe de musique qui compose une chanson. Chaque note, chaque mot, chaque silence est pensé, ressenti, vécu. Ensuite, morceau par morceau, l’album prend forme. Un tout né des fragments. Une œuvre née de l’introspection, du chaos, du cœur.

Théâtre ou musique, on parle toujours de la même chose : créer du vrai à partir du vide.

J’ai créé cette liste de lecture pour retrouver cette même énergie que j’ai ressentie à l’époque — sur scène ou en écoutant mes groupes préférés. C’est du rock, de l’alternatif, du punk. C’est cru, c’est vibrant, c’est vivant.

Et si toi aussi t’as déjà rêvé de faire partie d’un band en tournée autour du monde… t’es au bon endroit.

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